书法创作活动中，作者时有对其作品不满意，甚至以为其书写水平较之以往是一种倒退，这种阶段性的感觉书艺停滞不前的现象，谓之“滞涩”。

　　这种“滞涩”现象，大凡书家都曾经历过，其中苦脑、烦燥与不安，不言而喻。面对这种困惑，有些书家不知何故，不知何为，一味地在原地踏步，停滞不前，在一个水平线上徘徊，书艺得不到精进。殊不知，这种看似“停滞”的倒退现象，正是日后书艺精进的酝酿。在这个阶段，若不反复酝酿，进行艰难的探索，在书法道路上苦苦跋涉，就会停滞不前。试想想：一个裹足自封之人，怎会迈开前进的脚步？

　　窃以为，面对这种“滞涩”，必须回到探索书法真谛的轨道，即反复认识，不断超越上来，就像作万米赛跑，在意志与体力的磨砺中，其间会感觉自己到了极限已力不从心，就要倒下，若无意志驱驶，度过身体那时的极限，就真的倒下爬不起来，不能继续前进，只能眼睁睁地看着别人一个个超过自已向终点冲去。

　　书法创作活动亦是如此，书艺无极，没有一座固定高峰，经此而言，面对一座更比一座高的无数高峰，书家走的是一条漫长而艰难的跋涉之路。如不—一超越，尚能攀过臻峰之巅，到达一个个高度？

　　唯物辩证法告诉我们，对客观事物的认识，必须遵循从认识到发展，从发展到认识，再从认识到发展的往复运动规律。这样，才能保证在前进的征程中不会真的倒退。

　　书家创作，其艺可说已达一种水平，一种意境，一个高度，这个水平，这种意境，这个高度，正是书家基于对中国书法及临界艺术的认识，在这种认识水平下，经过自身不断进行学习，临帖、读帖、背帖、出帖、创作等一系列活动后达到的一种艺术水准。书艺到了一定水平，追求到了一种意境，自然会有一个过程的“停滞”现象，一年、五年、十年、五十年，甚至倾尽一生。因为书家至此时，对中国书法及临界艺术的认识只能是某种水平、某种意境、某个高度，囿于这个层次的认识，其所进行的反复练习和创作活动毕竟有限，这就意味着其书艺只能达到某一种高度。

　　由此看来，在这个阶段，要求书家具有高度水平的认识鉴赏力，能够发现表面上微不足道但对创作艺术 的提高具有重要意义的“事实”，进行再学习、再创造。

　　巴甫洛夫曾经指出：科学随着方法学上获得的成就而不断跃进，方法学每前进一步，我们便仿佛上升了一个阶梯。于是我们就展开更广阔的眼界，看见从未见过的事物。

　　了悟此理，一个成熟的追求无极的真正书家，自然会回到“认识”这条路上，以固有的高度为起点，不断地丰富与充实自己，对中国书法及相关艺术去作更高层次的更深、更广的开拓性认识，使其认识水平不断超越一个个新的高度，在新高度下，再去作创造性的思维与创作，在书法艺术的道路上追求更高、更新、更远、更深的意境。如此征服、超越、超越、再超越，书家便会一步一步跨入真正的书之圣殿，繁荣艺术，创造奇迹。

[原载《中国硬笔书法》报总第60期]